Le Cycle Grands Interprètes vous attend à la Halle aux grains le mardi 7 avril à 20h pour une interprétation de la Messe en si mineur de Jean-Sébastien Bach par le Chœur accentus, le Monteverdi Choir, l’Insula Orchestra, tous dirigés par Laurence Equilbey. Jonathan Sells est le chef de chœur.
Jean-Sébastien Bach par Elias Gottlieb Hausmann (1746)
Les quatre solistes sont :
Núria Ria | soprano
Anna Lucia Richter | mezzo-soprano
Werner Güra | ténor
Gerrit Illenberger | basse
Quelques mots : La Messe en si mineur domine l’histoire de la musique sacrée pour atteindre à une conception réellement cosmique du christianisme, au-delà des controverses confessionnelles. Elle demeure un symbole de l’œcuménisme en musique. Son hétérogénéité structurelle demeure alors d’autant plus étonnante au vu de l’impressionnante unité du produit fini. Une structure du type de la messe-cantate napolitaine alternant Airs, Duos, chœurs avec une somptueuse participation concertante de l’orchestre. Et sur les vingt-quatre morceaux, on en remarque quinze ! dévolus aux chœurs. Elle offre des exemples de tous les types d’écriture possibles.
La Messe en si n’était pas faite pour être publiée et elle ne le fut d’ailleurs dans son ensemble qu’en 1845, et sa première exécution complète semble avoir eu lieu en 1859. Nous savons qu’il n’y en eut pas du temps de Bach, décédé en 1750. Son importance et ses difficultés considérables qui contribuent à l’exclure de l’usage liturgique courant, font aujourd’hui encore de chacune de ses exécutions un événement couru et marquant.
C’est, de loin, la plus longue et la plus ambitieuse de toutes les mises en musique de l’Ordinaire de la Messe et, de pair avec la Passion selon Saint-Matthieu, la conception sonore la plus monumentale de Bach.
Aussi, avons-nous appris à la considérer comme l’une des plus hautes manifestations de l’esprit religieux. Avec la Missa Solemnis de Beethoven, elle appartient aux immortels témoignages de l’homme en quête des vérités éternelles. Et lorsque Bach, ce protestant exemplaire, eut à mettre en musique telle partie du Credo ne dira-t-il pas : « Je crois en l’Église, une, sainte, catholique et apostolique. » Il trouva suffisamment de paix en lui pour confier ce texte à la voix “sage“ de la basse, accompagnée par deux hautbois d’amour, signifiant à n’en pas douter l’harmonie retrouvée des deux communautés, catholique et protestante.
Rituel de la messe fixé dans l’Ordinarium missae romain
L’Insula orchestra, bien dans son époque
Pour nous, être bien dans son époque, c’est vivre au plus près de la musique jouée du vivant des créateurs en profitant des atouts de notre temps. C’est aussi savoir écouter vos aspirations et vous surprendre, à La Seine Musicale et en tournées en France et à l’étranger. Notre mission est claire : servir au mieux, c’est-à-dire de manière historiquement informée, la musique des périodes baroque, classique et préromantique. Fondé en 2012 par notre directrice artistique et musicale Laurence Equilbey et grâce au soutien du Département des Hauts-de-Seine, nous avons inauguré en 2017 La Seine Musicale.
Accentus est une référence dans l’univers de la musique vocale. Ce chœur de chambre fondé par Laurence Equilbey il y a 26 ans est très investi dans le répertoire a cappella, la création contemporaine, l’oratorio et l’opéra. accentus se produit dans les plus grandes salles de concerts et festivals français et internationaux. accentus est un partenaire privilégié de la Philharmonie de Paris et La Seine Musicale et poursuit une résidence importante à l’Opéra de Rouen Normandie, construite autour de concerts et d’opéras. Christophe Grapperon est chef associé de l’ensemble depuis 2013.
Laurence Equilbey © Julien Benhamou
Chef d’orchestre, directrice musicale d’Insula orchestra et d’accentus, Laurence Equilbey allie l’exigence artistique à un projet ouvert et innovant. Après avoir étudié la musique à Paris, Vienne et Londres, notamment auprès des chefs Nikolaus Harnoncourt, Eric Ericson, Denise Ham, Colin Metters et Jorma Panula, Laurence Equilbey a créé accentus en 1993 puis Insula orchestra en 2012, avec le soutien du Département des Hauts-de-Seine.
La chef d’orchestre imagine chaque saison des créations scéniques avec des artistes d’univers différents. Ainsi, La Création de Haydn (jouée aussi à Aix, Hambourg, Vienne et New York), la Symphonie Pastorale de Beethoven avec la Fura dels Baus, Le Jeune homme et la Mort avec Marie-Agnès Gillot, Fidelio de Beethoven avec David Bobée (joué aussi à Londres et Bruxelles), Schumann, la Nuit des rois avec Antonin Baudry. En 2023-2024, elle créé avec la complicité d’Antonin Baudry un spectacle immersif : Beethoven Wars, alliant univers manga et nouvelles technologies.
